第2節(jié) 中國的古代藝術教案

編輯: 逍遙路 關鍵詞: 高二 來源: 高中學習網(wǎng)
第2節(jié) 中國的古代藝術教案

課程標準
(1)概述漢字、繪畫起源、演變的過程,了解中國書畫的基本特征和發(fā)展脈絡。
(2)了解京劇等劇種產(chǎn)生和發(fā)展的歷程,說明其藝術成就。
目標
知識與能力
概括漢字書法、繪畫起源、演變的過程,了解中國書畫、音樂、舞蹈的基本特征和發(fā)展脈絡,初步理解書、畫、舞、樂的功能和意義。了解京劇等劇種產(chǎn)生和發(fā)展的歷程,說明其藝術成就。以文字、畫面等有關聲像資料,使學生得到有關古代中國文化藝術的基礎知識,同時,提高學生的藝術鑒賞能力。
過程與方法
學生了解古代藝術形式的同時,積極主動的參與,體驗、體會古代藝術的精神實質和豐富的內涵。相互之間要加強交流合作,取長補短。充分利用現(xiàn)代化的手段,把視覺媒體、聽覺媒體、視聽媒體以及綜合媒體結合起來展示古代中國的精美藝術,增強教學的直觀性,激發(fā)學生的興趣,提高他們的藝術鑒賞能力。
情感態(tài)度與價值觀
通過本課學習,了解我國古代多姿多彩的藝術,提高欣賞美,發(fā)現(xiàn)美,鑒賞美的能力。豐富人生觀,價值觀。通過對古代藝術的學習,觀察,體驗,或欣賞藝術精品,潛移默化,提高自身修養(yǎng)。繼承中華民族的優(yōu)秀文化傳統(tǒng),弘揚和培育民族精神,激發(fā)對祖國文化的自豪感,逐步形成對國家、民族的歷史使命感和社會責任感。
教學重難點
重點:理解古代藝術的表現(xiàn)形式。
難點:(1)古代藝術發(fā)展的原因。(2)培養(yǎng)學生學習古代藝術的興趣和培養(yǎng)學生豐富的藝術想象力;加強學生欣賞美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力。

教學過程:
導入 :

中國印?這是2008年將在北京舉辦的第29屆奧林匹克運動會會徽。她似印非印,似“京”非“京”,瀟灑飄逸,充滿張力,寓意的是舞動的北京;她是有中國精神、中國氣派、中國神韻的中國漢文化的符號,象征著開放的、充滿活力的、具有美好前景的中國形象;她體現(xiàn)了新北京、新奧運的理念和綠色奧運、科技奧運、人文奧運的內涵,再現(xiàn)了奧林匹克友誼和平進步、更快更高更強的精神。

一、中國古代漢字與書法藝術
1.漢字的起源和演變
(1)漢字起源:起源于繪畫,早在六千多年前,原始社會晚期,漢民族先民在各種器物上刻畫的符號,漸漸演變成為漢字 ,稱為“文字圖畫”。
在蒙昧時代:結繩記事、倉頡造字。
(2)漢字的演變:甲骨文一金文一篆書一隸書一草書?楷書?行書。
其中,隸書和楷書是正式書體,行書和草書是輔助字體。
甲骨文:相傳1899年,中國學者王懿榮在他吃的中藥“龍骨”里發(fā)現(xiàn)了距今距今約3000多年的商代甲骨文(用刀刻在龜甲、獸骨上面的文字),是迄今所知早的成熟漢字。
金文:比甲骨文稍晚出現(xiàn)的是金文,是鑄或刻在青銅器上的銘文,起源于商代,盛行于周代。金文字體整齊遒麗,古樸厚重,形體較甲骨文方正整齊,筆畫也更加均勻對稱。金文的線條能較多地體現(xiàn)書法筆意。
小篆:小篆是秦始皇統(tǒng)一中國后,經(jīng)過整理規(guī)范后推行全國的文字,所以也稱秦篆。
隸書:秦朝出現(xiàn),因盛行于漢代,所以又叫漢隸。
◆漢字的演變趨勢:總趨勢是由繁到簡,漢字字形逐步規(guī)范化、穩(wěn)定化。

2.書法藝術
(1)含義:以中國漢字的字義為內容,以某種字體的書寫為形式獨特藝術。
(2)特點: 以自由多樣的線的曲直運動和空間構造,表現(xiàn)感情、氣勢和意境,具有特殊的審美價值。(即,線的運動)
(3)書法五種字體的特點
字體創(chuàng)立或成熟時間特點
小篆創(chuàng)始于秦代字體略長,筆畫圓勻,富于圖案美
隸書始于秦朝,成熟并通行于漢魏時字體寬扁,左右舒展,平衡對稱,整齊安定
草書起源于漢初.成熟于東晉寫意性發(fā)揮到極致,變化豐富,奔放躍動
楷書形成于漢末字形方正,規(guī)矩嚴整 (一千多年來楷書一直是漢字的標準字體,這是漢字演變的主流)
行書開始盛行于晉代兼有楷書和草書的長處,既工整清晰,又飛灑活潑

(4)書法的發(fā)展歷程
魏晉時期 書法開始成為藝術。
代表:王羲之??“書圣”
◆中國書法藝術發(fā)展經(jīng)歷了哪幾個階段?
(1)魏晉以前基本上是自發(fā)階段,人們注重書法的實用功能,很少追求書法的審美功能;
(2)魏晉時期開始進入自覺階段。從此,書法的審美功能超過實用功能,自覺地創(chuàng)造書法美成為中華民族文化特色的一種藝術形式。
隋唐時期:書法發(fā)展到了新的高峰。
代表:草書:張旭、懷素
楷書:歐陽詢、顏真卿、柳公權分別創(chuàng)立歐體、顏體和柳體(“顏筋柳骨”)。
北宋:個性化,平民化。
代表:“宋四家”??蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄

二、國畫藝術
1.分類
(1)以題材的不同,可分為人物畫、山水畫、花鳥畫三大畫科。
(2)在表現(xiàn)技法上,有工筆與寫意、勾勒與沒骨、設色與墨筆等區(qū)別。
(3)在藝術風格上,可分為錯彩鏤金的工筆重彩畫與講究筆墨韻味、自然清新的水墨淡彩畫兩大類型。
2.中國畫的發(fā)展歷程
(1)遠古時期:中國的繪畫藝術,可以追溯到遠古時代。如在西安半坡村遺址發(fā)掘的人面魚紋盆。
(2)夏商周時期:繪畫以人物肖像為主,畫在墻壁上、絲帛上。
戰(zhàn)國時期:是中國繪畫藝術從萌芽走向成熟的關鍵時期。湖南長沙戰(zhàn)國楚墓中發(fā)現(xiàn)的一幅《人物龍鳳圖》帛畫,是中國早期繪畫作品中的杰作。
(3)秦漢時期:繪畫藝術走向繁榮,主要是帛畫和壁畫。
(4)魏晉南北朝時期:真正意義上的中國畫出現(xiàn)了。這一時期的繪畫以被尊為“畫祖”的顧愷之最具有代表性,其代表作《女使箴圖》、《洛神賦圖》和《列女仁智圖》三幅卷軸畫摹本,顧愷之 “以形寫神”的繪畫理論成為中國古代的開創(chuàng)之作。
(5)隋唐五代時期:是中國畫走向成熟的時期(高峰),政治的統(tǒng)一、經(jīng)濟的繁榮推動了文化的發(fā)展。
隋代畫家展子虔以《游春圖》這一中國現(xiàn)存最早的山水畫卷而被載入史冊,在山水畫發(fā)展史上具有奠基意義。
閻立本是初唐具有代表性的著名畫家,其代表作《步輦圖》是一幅工筆重彩畫,閻立本是開一代畫風的劃時代人物。人物畫家吳道子是盛唐時期中國最負盛名的畫家,被歷代譽為“畫圣”《送子天王圖》是宋人對他作品的臨摹本。

(6)兩宋時期:宮廷畫院進入最為活躍的階段,畫學興起,繪畫成為商品。
張擇端的《清明上河圖》,《清明上河圖》描繪的是北宋都城汴京在清明時節(jié)的繁華熱鬧的景象,充分表現(xiàn)了畫家對社會生活的深刻洞察力和高度的藝術修養(yǎng)和表現(xiàn)能力。宋代山水畫家輩出,各有專長和創(chuàng)造。以趙佶為代表的院體花鳥畫都具有高度水平。

(7)元明清時期:士大夫的文人畫成就最為杰出。
元代山水花鳥畫則有較大的發(fā)展,其中著名的書法家趙孟?是一個代表。他重視神韻,追求清雅樸素的畫風。對后世產(chǎn)生了深遠的影響。
明代時期:明代畫家中最強大的畫派是吳門畫派,即蘇州畫派。吳門畫派的領袖沈周同他的學生文征明、唐寅,再加上仇英,合稱“吳門四家”。唐寅字伯虎,是沈周的學生。他多才多藝,疏狂放任,不墨守陳規(guī),山水、花鳥、人物皆精,工筆寫意俱佳。
清代時期:清代曾經(jīng)崛起一個革新畫派??“揚州八怪”。所以稱他們?yōu)楣,是因為他們在作畫時不守墨矩,離經(jīng)叛道,而且大都孤傲清高,行為狂放,所以稱之為“八怪”!皳P州八怪”中最有名的是鄭燮。鄭燮,號板橋,擅畫竹、蘭、石。

三、古代戲曲的發(fā)展
1.萌芽:儺儀
“儺”在原始社會是一種辟邪消災巫術活動。字先秦時代至漢唐,“儺儀”是國家祭祀和禮儀制度的重要組成部分,后來發(fā)展成為“儺戲”(特點:服飾絢麗、載歌載舞),是我國最古老的戲劇的源頭。
2.發(fā)展:宋南戲。
特點:南戲主要在民間流行,一般由民間藝人或者下層知識分子創(chuàng)作,劇目多表現(xiàn)民間故事,表達了勞動人民的愿望和要求。(在浙江溫州以及福建泉州、福州一帶流行。)
意義:我國戲曲最早的表現(xiàn)形式。
3.成熟:元雜。ǹ山Y合課本P.36“元曲與市民社會”一目講)
①產(chǎn)生:音樂、說唱、舞蹈、表演于一身
②繁榮原因:a元朝注意保護藝人;b長期停止科舉考試;c吸取前代精華。
③代表人物及作品
元曲四大家:關漢卿《竇娥冤》 馬致遠《漢宮秋》
      白 樸《梧桐雨》 鄭光祖《倩女離魂》
④地位:元雜居把中國的戲曲藝術推向成熟階段。
◎衰落:a科舉恢復 b模式僵化
4.繁盛:京劇
(1)形成:
  a、乾隆末年,徽劇進京,風行一時。b、道光年間,“徽漢合流”
c、融合兼收,形成新劇種??京劇
(2)成熟:同治、光緒年間:京劇走向成熟。標志:京劇名藝人《同光十三絕》。
(3)走向世界:成全國最大劇種、進世界戲劇之林。
◆京劇深受人們喜愛的根本原因是:融合并吸收多劇種和曲調的優(yōu)點。

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