屆高三上學(xué)期期末考試語文 本試卷分第Ⅰ卷（閱讀題）和第Ⅱ卷（表達題）兩部分。第1卷l至8頁，第Ⅱ卷9至10頁�？荚嚂r間150分鐘，滿分150分。考生應(yīng)首先閱讀答題卡上的文字信息，然后在答題卡上作答，在試題卷上作答無效。第Ⅰ卷 閱讀題甲 必考題 一、現(xiàn)代文閱讀（9分，每小題3分） 閱讀下面的文字，完成1—3題。 隨著時代的發(fā)展，詩、畫中的美學(xué)趣味也在變化。從北宋前期經(jīng)后期過渡到南宋，“無我之境”便逐漸在向“有我之境”遷移變異，這與占畫壇統(tǒng)治地位的院體畫派的作風(fēng)有重要關(guān)系。以愉悅帝王為目的，甚至皇帝也親自參加創(chuàng)作的北宋宮廷畫院，把追求細節(jié)的忠實寫實’發(fā)展到了頂峰，對細節(jié)真實的追求成了院體畫的重要審美標(biāo)準(zhǔn)。于是，柔細纖纖的工筆花鳥很自然地成了這一標(biāo)準(zhǔn)的最好體現(xiàn)和獨步一時的藝壇冠冕。盡管已開始有與此相對抗的所謂文人墨戲，但整個說來，上行下效，從院內(nèi)到院外，追求細節(jié)真實日益成為畫壇的重要趨向。 與細節(jié)真實并行而更值得重視的院體畫的另一審美趣味，是對詩意的極力提倡。雖然以詩情入畫并非由此開始．但作為一種高級審美理想和藝術(shù)趣味的自覺提倡，并日益成為占據(jù)統(tǒng)治地位的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)，都要從這里算起。畫面的詩意追求開始成為中國山水畫的自覺要求。但院體畫不是從現(xiàn)實生活中而主要是從書面詩詞中去尋求詩意，這是一種雖優(yōu)雅卻纖細的趣味。這種審美趣味在北宋后期即已形成，到南宋院體畫中達到最高水平和最佳狀態(tài)，從而創(chuàng)造了與北宋前期山水畫很不相同的另一種類型的藝術(shù)意境。 如果看一下南宋畫家馬遠、夏硅以及其他人的許多小品，這一特色便極鮮明。它們大都是在頗為工致精細的、極有選擇的有限場景、對象、題材和布局中，傳達出抒情性非常濃厚的某一特定的詩情畫意來。細節(jié)真實和詩意追求正是它們的美學(xué)特色，與北宋前期那種整體而多義、豐滿而不細致的情況很不一樣，不再是北宋那種氣勢雄渾邈遠的客觀山水。南宋山水畫把人們審美感受中的想象、情感、理解諸因素引向更為確定的方向，引向更為明確的觀念或主題，這就是宋元山水畫發(fā)展歷程中的第二種藝術(shù)意境。 這是不是“有我之境”呢？是，又不是。相對于第一種意境，可以說是，因為藝術(shù)家的主觀情感、觀念在這里有更多的直接表露。但它又不是，因為無論在對對象的忠實描寫上，或抒發(fā)主觀情感觀念上，它仍然保持了比較客觀的態(tài)度。詩意的追求和情感的抒發(fā)，盡管比北宋山水已遠為自覺和突出，但基本仍從屬于對自然景色的真實再現(xiàn)這一前提之下，所以，它處在“無我之境”到“有我之境”的過渡行程之中，是厚重的院體畫而決非意氣的文人畫，基本仍應(yīng)屬“無我之境”。而宋元山水畫發(fā)展歷程中的第三種藝術(shù)意境——“有我之境”，則要由元代文人畫來確立。 （摘編自李澤厚
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