2012屆高考語文對照式鑒賞第二輪導練復習教案

編輯: 逍遙路 關(guān)鍵詞: 高三 來源: 高中學習網(wǎng)

第3時 對照式鑒賞
典例導練
(1)兩詩均寫江南雨景,但景色各異,《登城》寫的是________________,《望海樓晚景》寫的是疾風驟雨。(2分)
  (2)兩詩第三句都描寫相對靜止的畫面,請分別說說它們在原詩結(jié)構(gòu)中的作用。(2分)
  答:______________________________________________
______________________________________________________
  (3)以上兩首詩,劉詩優(yōu)美,蘇詩壯美,請結(jié)合詩句賞析。(4分)
  答:______________________________________________
____________________________________________________________________________________________________________

【答案】 (1)??細雨
  (2)劉詩第三句承接前兩句,并與??細雨疊加,以形成下句所云“江南水墨圖”意境。蘇詩第三句從“橫風吹雨”轉(zhuǎn)入“雨過潮平”,為描寫雷電蓄勢。
 。3)劉詩用“雨映寒空半有無”作為背景,用“淺深色高低樹”作為主景,虛實結(jié)合,濃淡配置,相互映襯,描繪出“一片江南水墨圖”的優(yōu)美畫面。蘇詩描繪的是由疾風、驟雨、雷電所構(gòu)成的壯美景觀,“橫風吹雨”“電光時掣”先后出現(xiàn),中間插入“雨過潮平”的短暫平靜,跌宕起伏,更凸顯其壯觀。

【解析】 《登城》中“半有無”意思是“空中細雨絲絲,若有若無”,與“疾風驟雨”相對,自然是“??細雨”。“淺深色高低樹”這句詩非常巧妙。住在江南,自然知道色淺深是如何的淺深、樹木高低是怎樣的高低。這一句話,勾勒出作者所在的小城的景致:四周重重疊疊的小,上那高高低低的樹構(gòu)成的樹叢,層層疊疊,都在微雨后盡顯豐姿!《望海樓晚景》中的望海樓,在杭州鳳凰上。在開頭,作者看到一陣橫風吹雨,直撲進望海樓,很有一股氣勢,使他陡然產(chǎn)生要拿出好句夸一夸這種“壯觀”的想法;不料這場大雨,得既急,去得也快,一眨眼間,風已靜了,雨也停了。理解時,要抓住“橫風吹雨”“雨過潮平”“電光時掣”等關(guān)鍵詞句。

2 閱讀下面兩首唐詩,然后回答問題。(7分)
惜牡丹花
白居易
惆悵階前紅牡丹,晚惟有兩枝殘。
明朝風起應吹盡,夜惜衰紅把火看。
花下醉
李商隱
尋芳不覺醉流霞,倚樹沉眠日已斜。
客散酒醒深夜后,更持紅燭賞殘花。
(1)兩首詩都描寫了夜里持火賞花的情節(jié),表達了兩位詩人什么樣的共同心情?(2分)

(1)兩首詩都描寫了夜里持火賞花的情節(jié),表達了兩位詩人什么樣的共同心情?(2分)
答: ___________________________________________
(2)如果說詩眼是詩歌中最能開拓意旨、表現(xiàn)力最強的詞,那么這兩首詩的詩眼各是什么?又是如何體現(xiàn)出的?(5分)
答:___________________________________________
(1) 【答案】 這兩首詩都表達了對美好事物的深刻留戀之情,對時間無情流逝(或青春易逝)的感傷之情以及對生命的珍惜之情。
(2)白詩的詩眼是“惜”,李詩的詩眼是“醉”。 白詩第一句中的“惆悵”,第二句中“惟有”,第三句中的“應”字,一層一層鋪墊,把詩人憐花惜花的一片癡情抒發(fā)得淋漓盡致。李詩第一句寫詩人遇花而醉;第二句中“沉眠”進一步寫“醉”;第三、四句寫“酒醒”后還要持燭賞殘花,突出了詩人陶醉的程度。

【詩歌賞析】
《惜牡丹花》
白居易這首《惜牡丹花》一反常情,由鮮花盛開之時想到紅衰香褪之日,以“把火”照花的新鮮立意表現(xiàn)了對牡丹的無限憐惜,寄寓了歲月流逝、青春難駐的深沉感慨。
第3時 │ 典例導練
首句開門見,點出題意:“惆悵階前紅牡丹”,淡淡一筆,詩人的愁思,庭院的雅致,牡丹的紅艷,都已歷歷分明。“惆悵”二字起得突兀,造成牡丹花似已開敗的錯覺,立即將讀者引入惜花的惆悵氣氛之中。第二句卻將語意一轉(zhuǎn),強調(diào)到晚只有兩枝殘敗,讀者才知道滿院牡丹花還開得正盛!拔┯小、“兩枝”,語氣肯定,數(shù)字確切,足見詩人賞花之細心。只有將花枝都認真數(shù)過,才能得出這樣精確的結(jié)論。而惟其如此精細,才見出詩人惜花之情深。這兩句通過惜花的心理描繪表現(xiàn)詩人黃昏時分在花下流連忘返的情景,情篤而意深。

詩人從兩枝殘花看到了春將歸去的消息,他的擔心并非多余。詩人從想象中進一步寫出惜花之情。明朝或許未必起風,“應”字也說明這只是詩人的憂慮。但天有不測風云,已經(jīng)開到極盛的花朵隨時都會遭到風雨的摧殘。一旦風起,“寂寞萎紅低向雨,離披破艷散隨風”,那種凄涼冷落實在使詩人情不能堪。但是詩人縱有萬般惜花之情,也不能拖住春天歸去的腳步,更不能阻止突如其的風雨。全篇詩意幾經(jīng)轉(zhuǎn)折,詩人憐花愛花的一片癡情已經(jīng)抒發(fā)得淋漓盡致,至于花殘之后詩人的心情又會如何,讀者也就不難體味了。

《花下醉》
這是一首抒發(fā)對花的陶醉流連心理的小詩。
首句“尋芳不覺醉流霞”,寫出從“尋”到“醉”的過程。因為愛花,所以懷著濃厚的興味,殷切的心情,特地獨自去“尋芳”;既“尋”而果然喜遇;既遇遂深深為花之美艷所吸引,流連稱頌,不能自已;流連稱頌之余,竟不知不覺地“醉”了。
次句進一步寫“醉”字。因迷花醉酒而不覺倚樹(倚樹亦即倚花,花就長在樹上,燦若流霞);由倚樹而不覺沉眠;由沉眠而不覺日已西斜。醉眠于花樹之下,整個身心都為花的馥郁所包圍、所浸染,連夢也帶著花的醉人芳香。所以這“沉眠”不妨說正是對花的沉醉。

三、四兩句忽又柳暗花明,轉(zhuǎn)出新境——“客散酒醒深夜后,更持紅燭賞殘花”。在倚樹沉眠中,時間不知不覺由日斜到了深夜,客人已經(jīng)散去,酒也已經(jīng)醒了,四周是一片夜的朦朧與沉寂。在這種環(huán)境氣氛中,一般人是不會想到賞花的;即使想到,也會因露冷風寒、花事闌珊而感到意興索然。但對一個愛花迷花的詩人說,這種酒后人醒的深夜氣氛,反倒更激起賞花的意趣。酒闌客散,正可靜中細賞;酒醒神清,與醉眼蒙?中賞花自別有一番風味;深夜之后,才能看到人所未見的情態(tài)。特別是當他想到日間盛開的花朵,到了明朝也許就將落英繽紛、殘紅遍地,一種對美好事物的深刻流連之情便油然而生,促使他抓住這最后的時機欣賞行將消逝的美,于是,便有了“更持紅燭賞殘花”這一幕。

在夜色朦朧中,在紅燭的照映下,這行將凋謝的殘花在生命的最后瞬間仿佛呈現(xiàn)出一種奇異的光華,美麗得像一個五彩繽紛而又隱約朦朧的夢境。詩人也就在持燭賞殘花的過程中得到了新的也是最后的陶醉。夜深酒醒后的“賞”,正是“醉”的更進一層的表現(xiàn)。

點撥提升

(一)認真品讀,準確把握。
讀懂是鑒賞的前提,特別是比較鑒賞更應該細細品讀,準確把握每首詩詞的內(nèi)容、思想、感情、風格,甚至詩句的句式特點與語氣。
(二)明確比較的角度,找準切入點。
比較鑒賞的點主要有:1.比較創(chuàng)作背景。詩人總是最敏感的,他們往往比一般人更能感受到時代的脈搏,社會的聲音。他們的呼聲常常是歷史前進的腳步聲,了解詩人的創(chuàng)作背景,是我們把握詩人情感的重要途徑。
(三)充分利用提示信息。
如詩歌的標題,詩歌中材料和材料之間的相互組合關(guān)系,詞語的感情色彩,選取的意象,題干,作者與作品的背景,等等。

在近年的古代詩歌的鑒賞題目中,比較鑒賞因其更加有利于考查學生的思辨能力和比較分析能力而逐漸成為新寵。它有利于引導學生采用比較分析的方法進行歸類學習。命題者往往選取兩首主題、風格、題材、體裁、作者等一兩個方面相同的詩歌進行比較。其比較點往往是兩首詩歌的相同點或相異點?忌⒁馇笸螽悾钊菀椎氖д`是不能細致區(qū)分同中之異。如,同樣寫“愁”, 辛棄疾是“江晚正愁余,深聞鷓鴣”,通過鷓鴣凄婉哀切的傳遞,使人聞之悲從胸涌,沉郁難耐;而李煜則是“問君能有幾多愁,恰似一江春水向東流”,以形象的比喻寫出了愁之深,愁之綿綿不絕和內(nèi)心的復雜。

新題精練

1.閱讀下面這首詩,完成問題 。(8分)
秋 夜
朱淑真
夜久無眠秋氣清,燭花頻剪欲三更。
鋪床涼滿梧桐月,月在梧桐缺處明。
江上秋夜
道 潛
雨暗蒼江晚未晴,井梧①翻葉動秋聲。
樓頭夜半風吹斷,月在浮云淺處明。
  【注】 ①井梧:即井邊梧桐。
(1)兩首詩中詩人都深夜未眠,其原因各是什么?(4分)
  答:______________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
  (2)兩詩的最后一句有相似之處,但在詩中表達的情感卻不相同,請簡要分析。(4分)
  答:______________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________

【答案】 (1)第一首:詩人因孤寂傷感而無眠。第二首:詩人因夜雨風急而難眠。(各1分)
  (2)第一首:“月在梧桐缺處明”展現(xiàn)了梧桐蕭蕭,秋月懸掛的高遠、疏朗秋夜月色圖,襯托了詩人孤寂落寞之情。(2分)第二首:“月在浮云淺處明”展現(xiàn)了風停雨住,月出浮云的清新、寧靜秋夜月色圖,表達了作者寧靜、愉悅的心境。(2分)

【詩歌賞析】
《秋夜》
前兩句敘事。首句直奔詩題,各點“夜”“秋”二字,交代了時間、心態(tài)、環(huán)境。“夜久無眠”已見怨婦愁緒滿懷,而時又逢秋,秋風蕭瑟,夜氣清涼,錦衾單薄,佳人永夜難寢,更添一層愁苦。次句緊承“無眠”,寫人事活動。既然輾轉(zhuǎn)反側(cè)難入夢,那么如何打發(fā)漫漫長夜呢?空房寂寥,紅燭高燒,百無聊賴中,她只好剪燭花以消遣寂寞了。這一句明寫屋內(nèi)月色之凄美,暗表人心之失落,虛實相生,韻味悠遠。末句寫窗外梧桐之月,以景語作結(jié),留給讀者無窮的想象空間。

該句承上句,以頂真手法過渡,從床上之月光、樹影寫到高天之皓月,表達了詩人望月懷人的乍喜還憂的心理。全詩次序井然,先由屋外(秋氣清)而室內(nèi)(燭花頻剪),又由室內(nèi)(鋪床涼)到室外(月在缺處明),逐層遞進地反復渲染獨處的苦悶。
《江上秋夜》
  首句寫陰雨籠罩中的蒼江到晚還沒見晴,這句是從大處落墨,第二句則是從細處著意。井邊的梧桐翻動著葉子,颯颯有聲,是風吹所致,此時倘若還是“梧桐更兼細雨”,便應是“到黃昏點點滴滴”的另一番景象了。由梧葉翻卷的動靜辨別風聲,可見此時風還不大,始發(fā)于樹間,因此這細微的聲息暗示了風一起雨將停的變化,又是秋聲始動的征兆。

第三句寫半夜里風聲才停時的情景,“吹”與“斷”說明風曾刮得很緊,從樓頭判別風聲,就不同于從桐葉上辨別風聲了,必定要有相當?shù)娘L力和呼呼的聲響才能聽出是“吹”還是“斷”。所以這一句中的“斷”字放在句斷之處,與上一句井梧翻葉相應,雖只是寫風的一起一止,卻概括了風聲由小到大,吹了半夜才停的全過程。這兩句全從江樓上的人的聽覺落筆,真切地寫出了秋聲時江上暗夜中凄清的氣氛。這個“斷”字還承上啟下,帶出了最后一句精彩的描寫:風停之后,烏云漸漸散開,但尚未完全放晴,月亮已在云層的淺淡之處透出了光明。

2.閱讀下面的元曲與唐詩,然后回答問題。(7分)
〔中呂〕 醉高歌•感懷
姚 燧
岸邊煙柳蒼蒼,江上寒波漾漾。《陽關(guān)》舊曲①低低唱,只恐行人斷腸。
【注】 ①陽關(guān)舊曲:陽關(guān),古地名,古代出塞必經(jīng)之路。所謂舊曲,指王維的《送元二使安西》,后人將其譜成送別曲唱。
黃鶴樓送孟浩然之廣陵
李 白
故人西辭黃鶴樓,煙花三月下?lián)P州。
孤帆遠影碧空盡,唯見長江天際流。

請簡要分析上述元曲與唐詩在所表達的感情與寫法上的異同。
答:_____________________________________________
【答案】 感情上:相同:兩者都表達了惜別之情。(1分)
不同:李詩重在抒發(fā)送行者的感受,雖有離別的惆悵,但筆調(diào)卻顯得輕松快活;(1分)而姚燧的小令不僅表現(xiàn)了送行者對友人的一片深情,也表達了行者離別的哀傷。(2分)
寫法上:相同:都抓住送別時的典型場景,以“江水”的綿綿不盡烘托離別的難舍。(1分)不同:李詩選取的場景是友人乘船離去之后,詩人還站在岸邊,癡情遠望。(1分)而姚燧的小令,卻選取了友人的船只欲去未去之際,離歌送行。(1分)

【解析】 首先明確這兩首所寫的內(nèi)容都是送別,其感情應當不超乎離愁之外,此其一;其二,送別在寫法多借景抒情。其次,在表達感情的方式上,每個作者都是匠心獨運,各有千秋,即使選用的景物相同,也需認真分別其描繪的側(cè)重點。

3.閱讀下面兩首唐詩,然后回答問題。(7分)
采曲
王昌齡
荷葉羅裙一色裁,芙蓉向臉兩邊開。
亂入池中看不見,聞歌始覺有人。
采曲
白居易
菱葉縈波①荷?風②,荷花深處小船通。
逢郎欲語低頭笑,碧玉搔頭③落水中。
【注】 ①縈波:在水波上旋轉(zhuǎn)浮動。②?風:在水中搖擺。③搔頭:古代婦女綰發(fā)的簪子。

請簡要分析兩首詩中采少女的形象和所用手法的異同。
答:______________________________________________
【答案】 兩首詩中的采少女都熱愛勞動,辛勤勞作。(3分)王詩中少女美麗、歡樂,充滿青春活力;(2分)白詩中少女羞澀、純真,情感真摯。(2分)
【解析】 此題要求賞析兩首詩中的人物形象。兩首詩都寫到同樣的人:采少女;同樣的事:采;同樣的物象:荷花、荷葉。但兩首詩在刻畫人物形象上卻有較大的不同,人物形象也是各有風姿。

【詩歌賞析】
王昌齡詩中并不正面描寫采少女,而是用荷葉與羅裙一樣綠、荷花與臉龐一樣紅、不見人影聞歌聲等手法加以襯托描寫,巧妙地將采少女的美麗與大自然融為一體。
詩的前兩句描寫亭亭玉立的碧綠荷葉和妙齡少女的綠色羅裙融為一體,嬌嫩的荷花映襯著少女美麗的臉龐。荷葉和羅裙,荷花和面龐相互襯托,交相輝映,讓人感覺到這些采少女簡直就是美麗的大自然的一部分。這里寫采少女的衣著容貌,色彩鮮艷而不俗氣,洋溢著濃厚的生活氣息。后兩句寫動景,由于荷葉和羅裙、荷花和人面融為一體,所以采姑娘稍微一動就不見了蹤影,直到聽見歌聲才知道她們在荷塘中采。一個“亂”字,一個“始”字,使整幅畫面充滿了情趣。

這幅畫的中心自然是采少女們,但作者自始至終不讓她們“露出廬真面目”,而是讓她們?nèi)谌胩锾锖扇~和艷艷荷花叢中,若隱若現(xiàn),似有似無,使全詩別具一種引人遐想的優(yōu)美意境,留下了悠然不盡的情趣意味。前兩句側(cè)重于客觀描寫,后兩句側(cè)重于寫主觀感受,客觀描寫與主觀感受相結(jié)合的手法,很好地表現(xiàn)了人花難辨、花人同美的引人遐想的優(yōu)美意境。在人與自然的和美中我們感受到了采少女的快樂與青春的活力。

白居易描寫的是一位采姑娘靦腆的情態(tài)和羞澀的心理。前兩句寫風中婀娜舞動的荷葉荷花,從荷花的深處有小船悠然劃出,畫面充滿了動感。后兩句轉(zhuǎn)入人物描寫,采姑娘遇到一個小伙子,正想說話卻又突然止住,羞澀得在那里低頭微笑,不想一不小心,頭上的碧玉簪兒落入了水中。詩人抓住人物的神情和細節(jié)精心刻畫,一個含羞帶笑的鮮亮形象宛如就在我們眼前。



本文來自:逍遙右腦記憶 http://yy-art.cn/gaosan/37898.html

相關(guān)閱讀:2012屆高考語文第一輪總復習教案:虛詞選用