米勒的《播種者》：
1、讓?弗朗索瓦?米勒（1814年10月4日－1875年1月20日），出生于法國(guó)諾曼底半島格魯什村（Gruchy），耕農(nóng)家庭之子；
童年時(shí)曾幫助父親在田間勞動(dòng)。因而被稱為“農(nóng)民畫(huà)家”。
17歲，創(chuàng)作了《牧羊人在看守他的羊群》，顯示出極高的繪畫(huà)天賦。
18歲起，到瑟堡市（Cherbourg）向兩位當(dāng)?shù)禺?huà)家學(xué)習(xí)繪畫(huà)。
23歲，獲得瑟堡市議會(huì)的獎(jiǎng)學(xué)金，到巴黎美術(shù)學(xué)院向浪漫主義派畫(huà)家德拉羅什學(xué)習(xí)。米勒也常常去盧浮宮，從米開(kāi)朗基羅、普桑、林布蘭特的畫(huà)中臨摹學(xué)習(xí)到不少表現(xiàn)技巧。
35歲創(chuàng)作《拾枯草的人》獲得1000法郎的獎(jiǎng)金。米勒在巴黎貧困潦倒，亡妻的打擊和窮困壓得他透不過(guò)氣來(lái)。為了生存，他用素描去換鞋子穿，用油畫(huà)去換床睡覺(jué)，還曾為接生婆畫(huà)招牌去換點(diǎn)錢(qián)，為了迎合資產(chǎn)者的感官刺激，他還畫(huà)過(guò)庸俗低級(jí)的裸女。
54歲獲頒榮譽(yù)勛章。1874年法國(guó)政府委托他繪制萬(wàn)神殿大壁畫(huà)，但因健康問(wèn)題無(wú)法完成。
1875年（61歲時(shí)）咯血病(肺結(jié)核)逝于巴比松。
2、《播種者》作于1850年，現(xiàn)藏于美國(guó)波士頓美術(shù)館。畫(huà)面上只有一個(gè)人物──播種者，他頂天立地，占據(jù)著畫(huà)中央，為了突出人物，背景和道具減到最少程度，構(gòu)圖極其單純，除了遠(yuǎn)處一個(gè)趕著牛耕地的農(nóng)夫以外，前景上只有這個(gè)頂天立地的播種者。播種者的雄姿整個(gè)兒浸融于暗紅色夕陽(yáng)的逆光和黃昏的暗影之中，他臉上和身上的色彩和線條，卻是模糊不清的。只隱約可見(jiàn)他身著褪了色的紅上衣、藍(lán)褲子，扎著白色綁腿，但這一切均被朦朧暗影所融化、糅合，仿佛同大地溶在一起了，使他那大步流星的雄健的播種姿態(tài)形成一個(gè)“全體形態(tài)的效果和剴切的動(dòng)作而表現(xiàn)的”（米勒語(yǔ)）美的形象。
作家雨果從這幅畫(huà)中看到對(duì)人民創(chuàng)造力量的贊美，因而予以充分的肯定。荷蘭畫(huà)家凡?高評(píng)述說(shuō)：“在米勒的作品中，現(xiàn)實(shí)的形象同時(shí)具有象征的意義。
米勒《拾穗者》：米勒作于1857年，油畫(huà)（83.5×111厘米），巴黎盧佛爾博物館藏。這幅畫(huà)原來(lái)的題目是《八月》。，米勒采用橫向構(gòu)圖描繪了在秋天的陽(yáng)光下，三個(gè)農(nóng)婦在剛收割過(guò)的田里彎腰拾穗的情景。背景是一垛一垛高高的麥垛，顯示了一派豐收的景象。三個(gè)正在彎著腰，低著頭，在收割過(guò)的麥田里拾剩落的麥穗的婦女形象，她們穿著粗布衣裙和沉重的舊鞋子，在她們身后是一望無(wú)際的麥田，天空和隱約可見(jiàn)的勞動(dòng)場(chǎng)面。米勒沒(méi)有正面描繪她們的面部，也沒(méi)有作絲毫的美化，她們就如現(xiàn)實(shí)中的農(nóng)民一樣默默地勞動(dòng)著。對(duì)于農(nóng)民來(lái)說(shuō)，散失在田里的麥穗是多么的寶貴啊，它含有“粒粒皆辛苦”的真理。在造型上，米勒用較明顯的輪廓使形象堅(jiān)實(shí)有力，很好地表現(xiàn)了農(nóng)民特有的氣質(zhì)。色彩沉著，加之豐富細(xì)膩的暖調(diào)子，使作品在純樸濃厚渾厚中，具有撼人的力量。羅曼.羅蘭曾評(píng)論說(shuō):“米勒畫(huà)中的三位農(nóng)婦是法國(guó)的三女神”。
列賓《伏爾加河上的纖夫》：
1、列賓（1844?1930），19世紀(jì)后期偉大的俄羅斯批判現(xiàn)實(shí)主義繪畫(huà)大師。生于烏克蘭丘古耶夫，卒于庫(kù)奧卡拉。早年隨圣像畫(huà)師學(xué)畫(huà)圣像，1864年進(jìn)入皇家美術(shù)學(xué)院，1871年參加畢業(yè)生命題創(chuàng)作競(jìng)賽獲金質(zhì)大獎(jiǎng)。1870～1873年創(chuàng)作《伏爾加河上的纖夫》。
2、《伏爾加河上纖夫》是他的成名之作。還在學(xué)生時(shí)代，彼得堡涅瓦河上纖夫的沉重勞動(dòng)引起了列賓的同情，從那時(shí)候開(kāi)始，他就想描繪一幅表現(xiàn)纖夫的作品，以提示下層勞動(dòng)人民的痛苦生活和社會(huì)的不平。1870年夏季，列賓與同班同學(xué)華西里耶夫(他后來(lái)也畫(huà)過(guò)有關(guān)纖夫的畫(huà))去伏爾加河旅行寫(xiě)生，典型的俄羅斯風(fēng)光和纖夫的生活給他留下了難忘的印象。畫(huà)中列賓畫(huà)了十一個(gè)飽經(jīng)風(fēng)霜的勞動(dòng)者，他們?cè)谘谉岬暮优仙碁┥掀D難的拉著纖繩。纖夫們有著不同的經(jīng)歷和個(gè)性，他們生活在社會(huì)的最底層，但這是一支在苦難中練成堅(jiān)韌不拔，互相依存的隊(duì)伍。背景運(yùn)用的顏色昏暗迷蒙，空間空曠奇特，給人以惆悵、孤苦、無(wú)助之感，切實(shí)深入到纖夫的心靈深處，亦是畫(huà)家心境的真實(shí)寫(xiě)照，這對(duì)畫(huà)旨的體現(xiàn)，情感的烘托起了極大的作用。
在這幅畫(huà)的構(gòu)圖上，列賓利用了沙灘的地形和河灣的轉(zhuǎn)折，使十一個(gè)纖夫猶如一組雕像，被塑造在一座黃色的、高起的底座上。在畫(huà)面上又對(duì)伏爾加河的景色進(jìn)行了巧妙的布局，使這幅畫(huà)具有宏偉深遠(yuǎn)的張力，畫(huà)中的背景運(yùn)用的顏色昏暗迷蒙，空間空曠奇特，給人以惆悵、孤獨(dú)、無(wú)助之感，切實(shí)深入到纖夫的心靈深處，亦是畫(huà)家心境的真實(shí)寫(xiě)照，這對(duì)畫(huà)旨的體現(xiàn)，情感的的烘托起了極大的作用。因此本畫(huà)的構(gòu)圖、線條、筆力等繪畫(huà)技巧都是相當(dāng)成功的。被烈日炙烤的焦黃的河岸上，一隊(duì)蓬首垢面、衣衫襤褸的纖夫拖著沉重的腳步拉著貨船，在酷日下精疲力竭的向前掙扎。他們中有老有少，個(gè)個(gè)都衣著破爛、面容憔悴。領(lǐng)頭的是一位胡須斑白的老者，眼睛深陷，堅(jiān)毅的面孔透出飽經(jīng)風(fēng)霜的智慧，但愁苦的表情仍然顯示了他對(duì)于艱苦生活的無(wú)奈。走在最后的纖夫低著頭垂著手，麻木地隨著隊(duì)伍向前挪動(dòng)，似乎已經(jīng)習(xí)慣了這樣日日苦役般的生活。隊(duì)伍中還有一個(gè)較為突出的形象，是處在隊(duì)伍中部的一位少年，可以看出他才開(kāi)始這樣的工作不久，皺著眉頭還不太習(xí)慣，他直起腰想用手松一松肩頭緊勒的纖繩，畢竟年輕，還不甘心忍受這樣的苦楚。其余的纖夫都彎著腰低著頭，似乎已沒(méi)有多余的力氣再來(lái)表現(xiàn)點(diǎn)什么，在他們身上剩下的，惟有貧苦、艱難與無(wú)奈。
在這幅反映纖夫苦難生活的畫(huà)里，與其說(shuō)是人與自然在搏斗，不如說(shuō)是人在與殘酷無(wú)情的黑暗命運(yùn)和社會(huì)搏斗。
相關(guān)高中歷史知識(shí)點(diǎn)：大衛(wèi)《馬拉之死》《拿破侖加冕》
大衛(wèi)《馬拉之死》：
馬拉作為法國(guó)大革命中雅戈賓派的領(lǐng)導(dǎo)人之一，為了革命工作他常常躲在地窖里，染上了濕疹。為此他每天得花幾個(gè)小時(shí)躺在浴缸里，一邊治療，一邊處理公務(wù)或進(jìn)行寫(xiě)作。右翼�；庶h分子夏洛帝?柯黛以申請(qǐng)困難救濟(jì)為名，潛入浴室，將其殺死在浴缸里。
在這幅畫(huà)上，表現(xiàn)的是馬拉被刺殺在浴缸里的情景：兇手已逃遁，匕首拋在地上，鮮血正從馬拉的胸口流出來(lái)。他的左手仍舊緊緊握著兇手遞給他的一紙便箋，上面清晰地書(shū)寫(xiě)著：1793年7月13日馬麗?安娜?夏洛蒂?科黛致公民馬拉：我是十分地不幸，為了指望得到您的慈善，這就足夠了。
握著鵝毛筆的右手無(wú)力地垂落在浴缸外。臉上是一種因被害而憤恨和痛苦的表情。這幅畫(huà)的構(gòu)圖較為單純，馬拉是死在他為人民而工作的崗位上的。他那悲壯的形象，值得法國(guó)人民為之哀痛和崇敬。木墩下有一行題字“A?Marat David”(獻(xiàn)給馬拉，大衛(wèi))。光線顯然是從左側(cè)投入的，它照亮著馬拉的身軀和面部。畫(huà)面的明暗處理比較調(diào)和，具有紀(jì)念碑式的立體感。大衛(wèi)用他的畫(huà)筆喚起人們單純質(zhì)樸的感情和堅(jiān)貞的正義感。
我們?cè)谟^看這幅畫(huà)時(shí)，不要忽略了木墩上平放著的紙幣和便條。從便條上的字可以看出，那是一個(gè)同情革命的人寫(xiě)給馬拉的信：“請(qǐng)把這五個(gè)法郎的紙幣給一位五個(gè)孩子的母親，她的丈夫?yàn)樽鎳?guó)獻(xiàn)出了自己的生命�！边@雖然是個(gè)不易引起注意的細(xì)節(jié)，但它點(diǎn)明了馬拉這個(gè)人物的歷史意義。他在為人民的利益忘我地工作著。
一年后，拿破侖發(fā)動(dòng)熱月政變，大衛(wèi)不得不將此畫(huà)涂上一層厚厚的鉛白顏料轉(zhuǎn)移他處。1825年畫(huà)家死后，這幅畫(huà)的命運(yùn)也未能好轉(zhuǎn)。直到1893年，即《馬拉之死》第一次公展后的100年，比利時(shí)的布魯塞爾博物館(即比利時(shí)皇家博物館)才把它正式收藏起來(lái)，成為世界藝術(shù)寶庫(kù)中的無(wú)價(jià)之寶。
大衛(wèi)《拿破侖加冕》：
《拿破侖加冕式》是大衛(wèi)的另一幅代表作，畫(huà)家用了兩年時(shí)間（1805～1807年）才完成這幅畫(huà)，它忠實(shí)記錄了拿破侖加冕這一歷史場(chǎng)景。該畫(huà)現(xiàn)收藏于巴黎盧浮宮，它高610厘米，長(zhǎng)約931厘米，全幅畫(huà)中有一百五十多個(gè)人物。
這幅畫(huà)描繪的是1804年12月2日，拿破侖在巴黎圣母院為自己舉行皇帝加冕式的宏大場(chǎng)面。為了鞏固帝位，也是為了使自己的地位顯得“合法”，他傲慢地讓羅馬教皇庇護(hù)七世來(lái)到巴黎為他加冕。在儀式進(jìn)行過(guò)程中，發(fā)生了富有戲劇性的場(chǎng)面：當(dāng)教皇舉起皇冠要給拿破侖戴上的時(shí)候，拿破侖突然從教皇手中奪過(guò)來(lái)自己戴上，然后拿起小一點(diǎn)的王冠戴在皇后約瑟芬的頭上。他的舉動(dòng)驚呆了在場(chǎng)的所有人。拿破侖的舉動(dòng)是想說(shuō)明他的皇位不是上帝授予的，而是他自己掙來(lái)的。
可是令人驚奇的是，這幅畫(huà)沒(méi)有再現(xiàn)拿破侖自己的加冕式，而是描繪了他給皇后加冕的場(chǎng)面。大衛(wèi)為什么不直接描繪教皇為拿破侖加冕的情形？他有什么難言之隱？根據(jù)歷史記載，在加冕時(shí)，拿破侖拒絕按常規(guī)跪在地上讓教皇為他加冕，而是奪過(guò)皇冠自己戴上。大衛(wèi)回避了這一事實(shí)而創(chuàng)作出一幅“跑題”的作品，人們猜想，畫(huà)家這樣做的目的大約是不愿意讓教皇難堪吧。
新古典主義美術(shù)：
1、背景：
①18世紀(jì)末19世紀(jì)初，法國(guó)處于大革命前后的劇烈動(dòng)蕩中。
②在資產(chǎn)階級(jí)對(duì)古代希臘羅馬英雄主義精神的追求中，新古典主義美術(shù)誕生。
2、特點(diǎn)：
①內(nèi)容上，強(qiáng)調(diào)理性，以古代歷史和現(xiàn)實(shí)重大事件為題材；
②表現(xiàn)形式上，突出理性，注重畫(huà)面的嚴(yán)整與和諧。
3、代表人物及作品：
| 代表人物 | 作品 | 作品簡(jiǎn)介 |
| 大衛(wèi) | 《馬拉之死》 | 以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶?xiě)實(shí)手法表現(xiàn)剛剛發(fā)生的悲劇，作者對(duì)遇刺戰(zhàn)友的崇敬通過(guò)剛勁的用筆溢于畫(huà)面，表現(xiàn)了莊嚴(yán)和永生 |
| 《拿破侖加冕》 | 用了兩年時(shí)間（1805～1807年）完成這幅畫(huà)，忠實(shí)記錄了拿破侖加冕這一歷史場(chǎng)景。該畫(huà)現(xiàn)收藏于巴黎盧浮宮，它高610厘米，長(zhǎng)約931厘米，全幅畫(huà)中有一百五十多個(gè)人物。 | |
| 安格爾 | 《泉》 | 1856年，76歲高齡時(shí)作完這幅名畫(huà)。初為迪麥泰爾伯爵收購(gòu)，成于1878年將此畫(huà)贈(zèng)給國(guó)家，成為巴黎盧浮宮內(nèi)又一鎮(zhèn)館之寶�！度钒压诺涿篮团匀梭w的美巧妙地結(jié)合在一起，出色地表現(xiàn)了少女的天真的青春活力。 |
新古典主義：
18世紀(jì)下葉興起、至19世紀(jì)初走向成熟的古典主義，是舊古典主義積極因素的升華，被稱作新古典主義，又稱革命的古典主義。
新古典主義的原則可以歸納為三個(gè)方面：
（1）思想內(nèi)容上，提倡重大莊嚴(yán)的題材，主張表現(xiàn)純潔靜穆的內(nèi)容。
（2）藝術(shù)表現(xiàn)上，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)形式的完整嚴(yán)謹(jǐn)，強(qiáng)調(diào)法則與理念，而不太強(qiáng)調(diào)感情與表現(xiàn)。
（3）美術(shù)技巧上，強(qiáng)調(diào)素描的嚴(yán)格，注重以線造型，對(duì)色彩的作用及其氣氛的創(chuàng)造不甚重視。
古典主義繪畫(huà)對(duì)法國(guó)大革命也確實(shí)起到了一定的推波助瀾作用。但當(dāng)斗爭(zhēng)形勢(shì)復(fù)雜化、大革命走向低潮，這種往后看的歷史道德觀便顯露出它保守的一面，失去了它原有的積極作用，僅留有崇尚古典題材和嚴(yán)謹(jǐn)形式的外殼。即使如此，古典主義的某些原則對(duì)促進(jìn)西方美術(shù)走向第三次高峰的繁榮，仍然起了開(kāi)路先鋒的作用，18世紀(jì)末初步形成，并成為19世紀(jì)最早的一個(gè)大畫(huà)派。為古典主義美術(shù)作出特殊貢獻(xiàn)的是達(dá)維特與安格爾。
大衛(wèi)及其主要作品：
大衛(wèi)（1748?1825），法國(guó)畫(huà)家。1748年8月30日生于巴黎，1825年12月29日卒于比利時(shí)布魯塞爾。作品有《求乞的貝利薩里》《荷拉斯兄弟之誓》（藏盧浮宮博物館）《布魯特斯》（藏盧浮宮博物館）《馬拉之死》《薩賓婦女》等。
拿破侖統(tǒng)治時(shí)期，被授予首席畫(huà)師，創(chuàng)作了一系列歌頌?zāi)闷苼龅淖髌�。代表作《波拿巴在�?貝爾拿特險(xiǎn)坡上》《加冕》（藏盧浮宮博物館）等場(chǎng)面宏大，氣勢(shì)壯觀，堪稱帝政時(shí)期新古典主義繪畫(huà)的代表作。
《馬拉之死》（1793）是他的代表作之一，創(chuàng)作于馬拉死后不久。在《馬拉之死》的畫(huà)面上，人們似乎看到了真實(shí)歷史的再現(xiàn)，因?yàn)樯砘紳癜Y，馬拉每天都需要坐在浴盆中浸泡幾小時(shí)，同時(shí)處理他的公務(wù)。在畫(huà)家筆下，我們看到的是，剛剛被兇手科爾黛刺死的馬拉坐在浴盆中，鮮血從他的胸部順著浴盆往下流，兇手用的匕首拋在地上，他的左手拿著科爾黛交給他的短箋，握著鵝毛筆的右手無(wú)力地垂落下來(lái)，臉上是瀕于死亡的表情，但卻沒(méi)有痛苦，畫(huà)家用簡(jiǎn)潔的藝術(shù)語(yǔ)言刻畫(huà)了人民之友馬拉生活的簡(jiǎn)樸和工作的勤奮，表現(xiàn)了他的堅(jiān)韌不拔的自我犧牲精神。這幅畫(huà)的構(gòu)圖單純而明確，占據(jù)畫(huà)面二分之一的蘭灰色背景上什么也沒(méi)有，愈加襯托出前景人物的悲劇性，方形木墩就像紀(jì)念碑一樣起著穩(wěn)定構(gòu)圖的作用，特別是上面寫(xiě)著“獻(xiàn)給馬拉，大衛(wèi)”的題字，更顯出它的存在是不可少的。從上方射來(lái)的光線在暗面低沉的背影襯托下使得主人公顯得更加突出，強(qiáng)烈的明暗對(duì)比使得形象具有紀(jì)念碑雕刻的立體感。畫(huà)面中的一些細(xì)節(jié)也是耐人尋味的。例如：兇手科爾黛給馬拉的短箋上清晰可見(jiàn)地寫(xiě)著：“1793年7月13日，馬麗?安涅?夏洛特?科爾黛，致公民馬拉，我是十分地不幸，為了指望得到您的慈善，這就足夠了。”木墩上附有紙幣的便條是一位革命的同情者寫(xiě)給馬拉的：“請(qǐng)將這五法郎的紙幣交給一個(gè)五個(gè)孩子的母親，她的丈夫?yàn)樽鎳?guó)獻(xiàn)出了自己的生命�！�1893年，這幅稀世珍品被比利時(shí)布魯塞爾博物館收藏。《拿破侖加冕式》是他的另一幅代表作，畫(huà)家用了兩年時(shí)間（1805～1807年）才完成這幅畫(huà)，它忠實(shí)記錄了拿破侖加冕這一歷史場(chǎng)景。該畫(huà)現(xiàn)收藏于巴黎盧浮宮，它高610厘米，長(zhǎng)約931厘米，全幅畫(huà)中有一百五十多個(gè)人物。
相關(guān)高中歷史知識(shí)點(diǎn)：莫奈《日出?印象》
莫奈《日出?印象》：
莫奈（1840～1926），印象畫(huà)派的始祖。他最初小有名氣是因?yàn)樗哪咎柯?huà)，后從布丹和瓊康那里接受到了基本的藝術(shù)修養(yǎng)，開(kāi)始了不落俗套的繪畫(huà)創(chuàng)作。
15歲的時(shí)候，莫奈在當(dāng)?shù)匾研∮忻麣�，他為自己作品開(kāi)出的價(jià)格是每幅20法郎。
后經(jīng)畫(huà)商的介紹，這位少年畫(huà)家?guī)煆膶ｉT(mén)描繪海上風(fēng)光的畫(huà)家布丹。莫奈在阿爾及利亞當(dāng)兵兩年（1860年?1862年），后因傷寒從軍營(yíng)回到阿弗爾家里養(yǎng)病，并認(rèn)識(shí)了荷蘭畫(huà)家瓊康，并與瓊康入布丹一起從事創(chuàng)作。
布丹作畫(huà)的纖細(xì)，瓊康對(duì)動(dòng)感的重視，以及二人注意捕捉第一印象的畫(huà)風(fēng)，都給這位初出茅廬的畫(huà)家留下了深刻的印象。
莫奈一生遺留500件素描，2000多幅油畫(huà)及2700封信件。足跡由巴黎大街到地中海岸，從法國(guó)到倫敦、威尼斯、挪威，在各地旅行寫(xiě)生，留下無(wú)數(shù)的作品。
《日出?印象》創(chuàng)作于1872年�！度粘�?印象》是莫奈描繪勒阿弗爾港口的一個(gè)多霧的早晨的景象：海水在晨曦的籠罩下，呈現(xiàn)出橙黃或淡紫色。天空的微紅被各種色塊所渲染，水的波浪系由厚薄、長(zhǎng)短不一的筆觸組成的。三只小船在薄涂的色點(diǎn)組成的霧氣中顯得模糊不清。船上的人或物依稀能夠辨別，還能感到船似在搖曳緩進(jìn)。遠(yuǎn)處的工廠煙囪，大船上的吊車(chē)……這一切，是畫(huà)家從一個(gè)窗口看出去畫(huà)成的。如此大膽地用“零亂”的筆觸來(lái)展示霧氣交融的景象。這對(duì)于一貫正統(tǒng)的沙龍學(xué)院派藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，乃是對(duì)藝術(shù)的叛逆。在這幅畫(huà)上，初升的太陽(yáng)、河水、晨霧和小船、遠(yuǎn)景，在斑斕的色彩中交相輝映。畫(huà)家在著力表現(xiàn)自然景色中閃動(dòng)著的色彩和光線。該畫(huà)1985年前被搶劫，據(jù)法國(guó)被盜藝術(shù)品偵緝處1990年12月6日，在科西嘉島一座別墅中查獲。
1874年在首屆印象派畫(huà)展上，莫奈的《印象?日出》一畫(huà)遭到批評(píng)。一位名叫勒魯阿的評(píng)論家在4月25日的《喧噪》雜志上，發(fā)表了題為《印象主義的展覽會(huì)》的文章，他寫(xiě)道“糊墻花紙也比這海景更完整”。與這幅作品標(biāo)題不無(wú)關(guān)系地，該文作者將這次展覽會(huì)戲謔地稱之為“印象主義的展覽會(huì)”。加之莫奈本人曾經(jīng)表述過(guò)“我所畫(huà)的不過(guò)是印象而已”這樣的觀點(diǎn)，以及以他為首的這批年輕畫(huà)家，確實(shí)注意捕捉對(duì)描繪對(duì)象的最初印象等因素，盡管這些畫(huà)家中有要并不同意這個(gè)提法，但印象主義、印象派這個(gè)稱號(hào)已經(jīng)是不脛而走。以致在1877年第3次聯(lián)展時(shí)，干脆將其用作展覽會(huì)的標(biāo)題。 1874年的這次聯(lián)展，是由莫奈倡議并和朋友們一起組織的獨(dú)立畫(huà)展出，以攝影家納達(dá)爾騰出的幾間工作室為展廳，參展畫(huà)家共有30多人，其中包括德加、畢沙羅、塞尚、雷諾阿、西斯萊、摩里索等。參展作品共165件，其中莫奈作品12件，通過(guò)這次展覽，事實(shí)上確立了莫奈在印象派畫(huà)家中的領(lǐng)袖地位，畫(huà)家本人也已形成了用光、色的變化，來(lái)表現(xiàn)所捕捉的瞬里印象的畫(huà)風(fēng)。
相關(guān)高中歷史知識(shí)點(diǎn)：現(xiàn)代主義美術(shù)（畢加索《格爾尼卡》）
現(xiàn)代主義美術(shù)：
20世紀(jì)以來(lái)出現(xiàn)的許多與傳統(tǒng)美術(shù)流派不同的美術(shù)流派統(tǒng)稱為現(xiàn)代主義美術(shù)。
現(xiàn)代主義美術(shù)：
1、概念：
20世紀(jì)以來(lái)出現(xiàn)的許多與傳統(tǒng)美術(shù)流派不同的美術(shù)流派統(tǒng)稱為現(xiàn)代主義美術(shù)。
2、出現(xiàn)原因：
①20世紀(jì)以來(lái)，爆發(fā)了兩次世界大戰(zhàn)，給人們的心靈造成了巨大創(chuàng)傷；
②工業(yè)化帶來(lái)的快節(jié)奏生活也加劇了人們的緊張感，使人們不再滿足于傳統(tǒng)的藝術(shù)表現(xiàn)形式；科學(xué)技術(shù)的發(fā)展拓展了藝術(shù)家認(rèn)識(shí)世界的視野，他們開(kāi)始用新的表現(xiàn)形式和藝術(shù)精神進(jìn)行創(chuàng)作。
③戰(zhàn)后頻繁的經(jīng)濟(jì)危機(jī)、冷戰(zhàn)，使西方各國(guó)的社會(huì)問(wèn)題層出不窮。
④藝術(shù)家們敏感地關(guān)注到工業(yè)和科技的發(fā)展給人類帶來(lái)各種便利的同時(shí)也由此造成了一些新問(wèn)題；
⑤同時(shí)他們深受20世紀(jì)以來(lái)各種社會(huì)思潮的影響；
3、特點(diǎn)：
反對(duì)傳統(tǒng)和理性，重視藝術(shù)家的主觀感受和表現(xiàn)形式，藝術(shù)上更趨于極端化。藝術(shù)形式多樣化。
4、風(fēng)格：
他們更多地吸收了東方和非洲的藝術(shù)風(fēng)格。
在他們的作品中，可以感覺(jué)到時(shí)代的快節(jié)奏；
感覺(jué)到現(xiàn)代人的精神創(chuàng)傷和心理困惑；
感覺(jué)到強(qiáng)烈的個(gè)人主義和虛無(wú)主義；
同時(shí)他們又具有用現(xiàn)代美學(xué)成果和現(xiàn)代科技成就進(jìn)行創(chuàng)作的探索精神。
令人眼花繚亂的藝術(shù)形式，在徹底顛覆傳統(tǒng)藝術(shù)的同時(shí)，也越來(lái)越讓人不懂藝術(shù)了。
5、代表人物及代表作：
畢加索[西班牙]：《格爾尼卡》
畢加索與《格爾尼卡》：
畢加索（1881?1973），西班牙著名畫(huà)家，現(xiàn)代派繪畫(huà)的主要代表人物。
1881年10月25日，他出生于西班牙小城馬加拉。先后入巴塞羅那（1895年）和馬德里皇家藝術(shù)學(xué)院（1897年）學(xué)習(xí)。1904年，他定居巴黎，從此在法國(guó)生活近70年。他早期的繪畫(huà)受印象派的影響。
1907年，畢加索代表作《阿維農(nóng)的少女》問(wèn)世，從此與勃拉克開(kāi)創(chuàng)了一個(gè)新的畫(huà)派??立體主義繪畫(huà)，后來(lái)形成分析立體主義和綜合立體主義兩個(gè)階段。畢加索創(chuàng)造力驚人，是位多產(chǎn)畫(huà)家，據(jù)統(tǒng)計(jì)，他的作品總計(jì)近37000件，包括：油畫(huà)1885幅，素描7089幅，版畫(huà)20000幅，平版畫(huà)6121幅。
其作品對(duì)現(xiàn)代西方藝術(shù)有極大影響，享有很高聲譽(yù)�！‘吋铀鞯囊簧x煌之至，他是有史以來(lái)第一個(gè)活著親眼看到自己的作品被收藏進(jìn)盧浮宮的畫(huà)家。在1999年12月法國(guó)一家報(bào)紙進(jìn)行的一次民意調(diào)查中，他以40％的高票當(dāng)選為20世紀(jì)最偉大的十位畫(huà)家之首。對(duì)于作品，畢加索說(shuō)：“我的每一幅畫(huà)中都裝有我的血，這就是我的畫(huà)的含義�！比澜缜�10名最高拍賣(mài)價(jià)的畫(huà)作里面，畢加索的作品就占據(jù)4幅。布面油畫(huà)《格爾尼卡》，是畢加索作于1937年的一件具有重大影響及歷史意義的杰作。此畫(huà)是受西班牙共和國(guó)政府的委托，為1937年在巴黎舉行的國(guó)際博覽會(huì)西班牙館而創(chuàng)作。畫(huà)中表現(xiàn)的是1937年德國(guó)空軍瘋狂轟炸西班牙小城格爾尼卡的暴行。作為一個(gè)具有強(qiáng)烈正義感的藝術(shù)家，畢加索對(duì)于這一野蠻行徑表現(xiàn)出無(wú)比的憤慨。他僅用了幾個(gè)星期便完成這幅巨作，作為對(duì)法西斯獸行的遣責(zé)和抗議。此畫(huà)結(jié)合立體主義、現(xiàn)實(shí)主義和超現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格表現(xiàn)痛苦、受難和獸性。
畢加索自己曾解釋此畫(huà)圖像的象征含義，稱公牛象征強(qiáng)暴，受傷的馬象征受難的西班牙，閃亮的燈火象征光明與希望……。當(dāng)然，畫(huà)中也有許多現(xiàn)實(shí)情景的描繪。畫(huà)的右邊，一個(gè)婦女懷抱死去的嬰兒仰天哭號(hào)，她的下方是一個(gè)手握鮮花與斷劍張臂倒地的士兵。畫(huà)的左邊，一個(gè)驚慌失措的男人高舉雙手仰天尖叫，離他不遠(yuǎn)處，那個(gè)俯身奔逃的女子是那樣地倉(cāng)惶，以致她的后腿似乎跟不上而遠(yuǎn)遠(yuǎn)落在了身后。這一切，都是可怕的空炸中受難者的真實(shí)寫(xiě)照。
在畫(huà)面正中央，不同的亮色圖像互相交疊，構(gòu)成了一個(gè)等腰三角形；
三角形的中軸，恰好將整幅長(zhǎng)條形畫(huà)面均分為兩個(gè)正方形。而畫(huà)面左右兩端的圖像又是那樣地相互平衡。可以說(shuō)，這種所謂金字塔式的構(gòu)圖，與達(dá)芬奇(最后的晚餐)的構(gòu)圖，有著某種相似的特質(zhì)。
另外，全畫(huà)從左至右可分為四段：第一段突出顯示了公牛的形象；
第二段強(qiáng)調(diào)受傷掙扎的馬，其上方那盞耀眼的電燈看起來(lái)好似一只驚恐、孤獨(dú)的眼睛；
第三段，最顯眼的是那個(gè)舉著燈火從窗子里伸出頭來(lái)的“自由女神”；
而在第四段，那個(gè)雙臂伸向天空的驚恐的男子形象，一下于就把我們的視線吸引，其絕望的姿態(tài)使人過(guò)目難忘。畢加索以這種精心組織的構(gòu)圖，將一個(gè)個(gè)充滿動(dòng)感與刺激的夸張變形的形象，表現(xiàn)得統(tǒng)一有序，既刻畫(huà)出豐富多變的細(xì)節(jié)，又突出與強(qiáng)調(diào)了重點(diǎn)，顯示出深厚的藝術(shù)功力。
畫(huà)中的諸多圖像反映了畫(huà)家對(duì)于傳統(tǒng)繪畫(huà)因素的吸收。那個(gè)懷抱死去孩子的母親圖像，似乎是源自哀悼基督的圣母像傳統(tǒng)；手持油燈的女人，使人聯(lián)想起自由女神像的造型；那個(gè)高舉雙手仰天驚呼的形象，與戈雅畫(huà)中愛(ài)國(guó)者就義的身姿不無(wú)相似之處；而那個(gè)張臂倒地的士兵形象，則似乎與意大利文藝復(fù)興早期某些戰(zhàn)爭(zhēng)畫(huà)中的形象，有著姻親關(guān)系。由此可以看出，畢加索不僅是一位富于叛逆精神的大膽創(chuàng)新者，同時(shí)也是一位尊崇和精通傳統(tǒng)的藝術(shù)家。
現(xiàn)代主義畫(huà)派：
20世紀(jì)，美術(shù)受到西方現(xiàn)代主義思潮的深刻影響，形成了許多令人耳目一新的畫(huà)派。如：野獸派是本世紀(jì)初出現(xiàn)最早的一個(gè)現(xiàn)代主義畫(huà)派。
1905年，在法國(guó)巴黎秋季沙龍中展出了馬蒂斯（1869?1954）等一批青年藝術(shù)家的作品。因其技法一反常規(guī)，被評(píng)論家稱為“野獸般的藝術(shù)”，野獸派由此而得名，馬蒂斯成為野獸派的著名代表。與野獸派幾乎同時(shí)出現(xiàn)的表現(xiàn)主義畫(huà)派，表現(xiàn)主義畫(huà)派表現(xiàn)出強(qiáng)烈的孤獨(dú)感和惶恐心情，以扭曲、粗糙的線條和具有強(qiáng)烈刺激的色彩，發(fā)泄內(nèi)心的憤慨和苦悶。
1907年在法國(guó)藝術(shù)界出現(xiàn)的立體派，是本世紀(jì)影響最大的一個(gè)畫(huà)派。它主張把一切形象解體成最簡(jiǎn)單的幾何形塊，按畫(huà)家的意愿組合起來(lái)。這一派的杰出代表就是出生在西班牙拉加后定居巴黎的畢加索。“達(dá)達(dá)派”用怪誕、抽象、符號(hào)式的東西取代傳統(tǒng)藝術(shù)，用紙片、抹布、電車(chē)票、火柴盒等畫(huà)面上組成他們的作品，甚至把瓷質(zhì)的小便器作為“噴泉”展品搬上展覽會(huì)�，F(xiàn)代美術(shù)流派眾多，多姿多彩，但它們也表現(xiàn)出許多共同的特征。在技法上，它們大都反對(duì)傳統(tǒng)的寫(xiě)實(shí)主義，追求新奇，空間結(jié)構(gòu)錯(cuò)亂，色彩配置隨意，點(diǎn)線紊亂，缺乏透視可謂它們共有的特點(diǎn)。在創(chuàng)作主旨上，它們都主張強(qiáng)調(diào)自我，表現(xiàn)個(gè)人情感和內(nèi)心世界�？梢哉f(shuō)，現(xiàn)代美術(shù)藝術(shù)再現(xiàn)了20世紀(jì)西方世界的精神狀況。
本文來(lái)自：逍遙右腦記憶 http://www.yy-art.cn/gaozhong/299867.html
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