藝術(shù)創(chuàng)作的形與神
劉海濤
①“以形寫神，形神兼?zhèn)洹笔侵袊恼撌飞蠋в絮r明的民族特色的一對審美范疇，它已成為漢民族寫意文藝的科學(xué)總結(jié)，成為指導(dǎo)民族的藝術(shù)家們從事創(chuàng)作的一面美學(xué)旗幟。
②什么是藝術(shù)的形和神？在藝術(shù)創(chuàng)作中如何通過形似來達到神似？有研究者指出：“形似應(yīng)當(dāng)指表現(xiàn)事物的外形或現(xiàn)象的真實。”“神似是要指形象地反映事物的本質(zhì)特征。”對于藝術(shù)形象的客觀性本質(zhì)來說，表現(xiàn)事物的現(xiàn)象真實是形似，本質(zhì)真實是神似。但是我們應(yīng)該進一步概括進藝術(shù)形象的主觀本質(zhì)，即藝術(shù)家主觀的神——藝術(shù)家獨特的主觀情感和思想。藝術(shù)形象的神似，正是在藝術(shù)家主體意識的土壤上孕育成熟的。
③宋代畫論家鄧椿說：“世徒知人之有神，而不知物之有神�！编嚧皇钦f，山水花鳥等自然界的萬事萬物都有其鮮明的個性特征。人的精神風(fēng)貌和個性特點是人的神，動人的意趣和活潑的生命力是動植物的神，由季節(jié)、氣候的變化帶來的不同的特征和那令人神往的境界則是山水的神。馬克思的《1844年哲學(xué)經(jīng)濟手稿》在論述客觀事物如何成為人的本質(zhì)力量的對象時曾指出：“對象如何對他說來成為他的對象，這取決于對象的性質(zhì)以及與之相適應(yīng)的本質(zhì)力量的性質(zhì)�！瘪R克思強調(diào)的是主體的個性心理結(jié)構(gòu)對形成客體的決定性作用，對于藝術(shù)創(chuàng)作來說，只有當(dāng)客觀事物的某一個性特征被藝術(shù)家的主觀情感所浸染，被藝術(shù)家的主觀思想所燭照，即客觀事物的神與藝術(shù)家主觀的神發(fā)生了同構(gòu)對應(yīng)關(guān)系，客觀事物才能被藝術(shù)家“同化”，而成為藝術(shù)的描寫對象。
④藝術(shù)形象的神離不開藝術(shù)家的主體意識，它只能產(chǎn)生于客觀事物的神和藝術(shù)家的神的統(tǒng)一之中。這個道理，在古代理論家的思想中，也有過比較深入、細致的論述。
⑤最早明確提出“以形寫神”的顧愷之就曾講：“凡畫，人最難，次山水、次狗馬；臺榭，一定器耳，難成而易好，不待遷想妙得也�！边@是說，要畫出人物、山水、狗馬的神，必須通過遷想，才能妙得。這個遷想妙得，就是要把畫家的主觀的思想通過藝術(shù)想象，而移入人物、山水、狗馬之中，使這些描寫對象浸染了作家的主觀情趣，這樣才能揭示藝術(shù)對象的神。顧愷之同時又講到作畫要“神儀在心，而手稱其目”，這個“神儀”就是指人物通過外表而體現(xiàn)出來的精神特點，而“神儀”的產(chǎn)生是必須“在心”，這就是人物的精神必須進入藝術(shù)家的“心”，必須通過藝術(shù)家主觀情感的醞釀，把藝術(shù)家對人物個性特點的理解和評價，滲透進人物形象，這樣才能“手稱其目”，把心中醞釀成熟的人物形象特征通過藝術(shù)手段完美地描畫出來。
⑥作畫離不開藝術(shù)家的主觀情趣和思想，寫詩同樣也離不開藝術(shù)家主觀的情感和理想。王昌齡說：“為詩在神之于心。處心于境，視境于心，瑩然掌上，然后用思，了然境象，故得形似。”作詩也要突出神似，詩人主觀的“心”和客觀事物的“境”相交融，才能真正把握住描寫對象的神，這才能得到詩人夢寐以求的詩之極——“入神”。
⑦無論是顧愷之的“遷想妙得”“神儀在心”，還是王昌齡的“神之于心”“處心于境，視境于心”，涉及的都是藝術(shù)家主觀和客觀相統(tǒng)一的問題，都是一個“心物相融”而產(chǎn)生藝術(shù)形象的神似的問題。這些論述雖然還顯得簡略、含糊，對于藝術(shù)家的“心”究竟怎樣同化描寫對象還未深入展開闡述，但這些閃光的藝術(shù)思想，照亮的正是藝術(shù)的真正道路。藝術(shù)創(chuàng)作的形與神閱讀答案
（選自《主體研究與文體批評》，新疆大學(xué)出版社，有刪改）
12．根據(jù)文意，下列說法不正確的兩項是（ ）（ ）（5分）
A．只要客觀事物的神與藝術(shù)家的主觀的神發(fā)生了同構(gòu)對應(yīng)關(guān)系，客觀事物就能被藝術(shù)家“同化”而成為藝術(shù)的描寫對象。
B．“以形寫神”的藝術(shù)理論最早是由顧愷之明確提出來的。
C．“遷想妙得”與“神儀在心”是藝術(shù)創(chuàng)作必經(jīng)的兩個階段，藝術(shù)家只有經(jīng)過主觀情感的醞釀，才能把心中醞釀成熟的人物形象特征完美地描畫出來。
D．詩歌的“入神”要建立在詩人主觀的“心”和客觀事物的“境”相交融的基礎(chǔ)上。
E．顧愷之與王昌齡的藝術(shù)思想雖然都還不夠完善，但它們在藝術(shù)創(chuàng)作中一直發(fā)揮著重要的指導(dǎo)作用。
13．下面各項中提及的“神”的內(nèi)涵與其他三項不相同的一項是（ ）（3分）
A．世徒知人之有神，而不知物之有神。
B．這個遷想妙得，就是要把畫家的主觀的思想通過藝術(shù)想象，而移入人物、山水、狗馬之中，使這些描寫對象浸染了作家的主觀情趣，這樣才能揭示藝術(shù)對象的神。
C．神儀在心，而手稱其目。
D．為詩在神之于心。處心于境，視境于心，瑩然掌上，然后用思，了然境象，故得形似。
14．作者認為，怎樣的藝術(shù)作品才是“形神兼?zhèn)洹钡淖髌�？�?分）
15．文章的第③段和第⑤段都是圍繞客觀事物的個性特征與藝術(shù)家的主觀情感思想的關(guān)系展開論證的，但它們在論證手法上有何不同？請簡要分析。（4分）
參考答案：
12．（5分）A C（A項，原文的表述是“只有……才能……”而非“只要……就能……”。C項，“遷想妙得”與“神儀在心”并非藝術(shù)創(chuàng)作的兩個必經(jīng)階段）
13．（3分）A（A項所提及之“神”是指事物的個性特征，而其他三項所提及的“神”皆是指“心物相融”而產(chǎn)生的藝術(shù)形象的“神”。）
14．（4分）答：（1）藝術(shù)作品中的形象的外形或現(xiàn)象應(yīng)該是真實的，達到“形似”。（2）藝術(shù)作品中的形象的本質(zhì)特征應(yīng)該是真實的，達到“神似”。（3）藝術(shù)作品中的形象應(yīng)浸染有創(chuàng)作者獨特的主觀情趣和個性理解，最終達到“心物相融”。（答對1點得1分，得對3點得4分）
15．（4分）答：（1）第③段主要使用了類比論證的方法，以馬克思對“客觀事物如何成為人的本質(zhì)力量的對象”的論述與作者對客觀事物如何才能成為藝術(shù)的描寫對象的論述進行類比，從而證明自己的觀點。（2）第⑤段主要使用了引用論證的方法，以顧愷之的藝術(shù)理論來證明作者的觀點。（每點2分，共4分）
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